壹、上半場講座內容
教小朋友講話跟教學語言是不同,大人在教孩子講話是傳遞一種喜悅,而圖畫書是第一本的圖書館與美術館,所以第五場講座由宋珮老師主講,介紹圖畫書的內容。首先先介紹圖畫書的歷史來瞭解圖畫書。日本人很早就用手捲的形式來畫故事,譬如12世紀的《源氏物語》,而西方有圖畫書的歷史又更早,第八第九世紀左右,圖畫書是以手抄本為主,如聖經,之後1658年,Comenius利用當時的木刻版畫,以圖畫配合字的形式來教育孩子,為《世界圖解》,十九世紀之後,在英國有了給小朋友看的圖畫書,而圖畫書發展至二十ㄧ世紀,有各種不同類型的圖畫書,依照圖畫書中圖文比例,分為三類:
ㄧ、圖畫書的類型
※圖畫書PICTURE BOOKS
•概念書(知識性的圖畫書)、字母書、數字書
•童謠與詩:童詩與圖畫結合而成,如《鵝媽媽童謠》,而圖畫書的作家要很會利用翻頁的功能,引出人家想要翻開下一頁的興趣,也含有起承轉合的作用,如《春天來了》、《笑嘻嘻》。
※圖畫故事書 PICTURE STORYBOOKS
而在圖畫故事書中另一種較特別的書籍,為無字書,無字書的內容是比較深層一點的故事,需要大一點的孩子,才能將故事內容串連在ㄧ起,我們也可以從無字圖畫書中練習看圖說故事,如《瘋狂星期二》、《發現小騎兵》、《彼岸》、《挖土機年年作響》
二、圖文關係的變化
圖與文組成的關係分為三種,ㄧ為故事與圖畫結合,二為文字與顧是雙線發展,三為圖文組合而成的新文本
※故事與圖畫結合:就是圖文平行:文字說了什麼,圖就畫出來,互相補充,如《亨利蓋了ㄧ座小木屋》
※文字與故事雙線發展:就是圖與文之間是相反的內容,圖與文所呈現的內容是不同的事情,如《莎莉離水遠一點》
※圖文組合而成的新文本:雖然有圖有字,但是,圖片會讓我們去聯想劇情以及故事的意涵,如《外公》
三、有插畫的故事書ILLUSTRATED BOOKS
以上為圖畫故事書的類型與相關的繪本介紹,這些皆為文字與圖畫經過巧妙的組合,給讀者有不同的感受,接著宋珮老師介紹最後一種為有插畫的故事書,著重於文字內容,圖片僅是插畫的功能,圖片並沒有說故事的功能,需要看文字內容才知道故事,如《青蛙與蟾蜍》〈Arnold Lobel〉。
上半場的講座,宋珮老師依照圖與文之間的比例與組成關係,與學員們分享很多的圖畫書,宋珮老師仔細的介紹故事內容的圖畫,讓我們粗略的瞭解創作者的創意與用心,感受到無字書僅利用圖畫所呈現故事意涵的奧秘,或者圖與文相互並存的內容中,可以是圖與文的結合的圖畫書,又或者是圖與文可以呈現兩種故事的圖畫書等等,讓學員們看書會更細心的去發現作者在圖畫中所藏的秘密。
貳、下半場講座內容
圖畫書中的圖畫隱藏著許多秘密,細心的觀察、思考可以幫助我們更深入的閱讀一本圖畫書,所以下午第六場講座仍由宋珮老師主講,課堂上比上午更深入的欣賞各種類型的圖畫,帶領著學員浸淫在圖畫書的樂趣中。
開始,宋珮老師讓我們欣賞一幅帶著珍珠耳環的女孩圖畫,開始教現場學員如何欣賞一幅圖畫,一幅畫包含色彩、光線、線條、光影、形狀等等元素,所以圖像的語言為線條、色彩、形狀三個元素。而圖畫表現方式,包含指涉、示意,指涉就是一眼就可以看出作者在畫什麼,至於示意是讓我們明白圖畫中的意義。以下宋珮老師就圖畫表現方式,進一步介紹分享圖畫書與繪畫作品。
一、從圖像的元素Elements of Pictures 看圖畫書與繪畫作品
※線條
譬如《他是我弟兄》內容是以軟筆與硬筆線條所構成,軟筆是以毛筆、水彩筆畫出的線條,而硬筆則以鋼筆、鉛筆等畫出的線條。圖畫中有示意的內容,譬如圖畫書中描述主角是個很有愛心,圖畫就畫出主角將自己的麵包餵給小鳥吃,自己赤裸著,將衣服捐給窮人穿。
另外《魔法的夏天》,作者用綠色做為蝴蝶頁,讓讀者覺得夏天到了,圖畫裡充滿著下垂的線條,讓讀者覺得很熱,快要融化的感覺,之後作者利用上揚的線條,讓圖畫有著開心的感覺,接著圖畫以聚焦的手法,讓讀者發現城市與鄉村的不同,其它也有用到透視、水平線、垂直線與斜線來顯示主角跑步從很快到很累的感覺,之後用紋理來畫出樹木,用蚊子飛行路線來描繪出蚊子要盯人的動向,接著利用線條表現力度,感覺雨下很大的樣子。
※形狀
形狀也能幫助讀者看到隱藏的線條,譬如《黃色的蝴蝶》,裡面一直重複著蝴蝶的形狀,讓我們一直找相似形狀,而相似形狀會幫助讀者連接成隱形線,帶動我們去看到作者要我們看到的東西。
※色彩
《裝睡》,裡面一直用著對比色─綠色與紅色,會讓彼此顏色更鮮豔,內容將人物用黃色塗滿,表示夏天很熱,另一個畫面右邊畫著鮮豔的西瓜,讓人家覺得西瓜很好吃,吸引著主角想去吃它,但因為主角沒去幫忙做事,所以左邊畫著主角,用單色調以素描的方式,表示主角不敢出去吃西瓜。最後因為晚上了,所以作者將蚊帳邊邊的紅色變成暗紅色,讓人覺得夜晚來臨,天氣也比較涼爽,所以色彩可以表現出季節、情緒等變化。
而色彩有主觀與客觀的色彩,如你很火冒三丈,自己可能會用紅色為主,這就是主觀的色彩,譬如梵谷的畫,他常用黃色為主,因為他喜歡黃色,他也覺得黃色可以代表熱情的感覺,所以梵谷的畫作顏色就是以主觀顏色為主。
※明暗
光影最能表達氣氛的一種方式,在《霧中的刺蝟》的圖畫書,作者利用光影來營造氣氛,這本圖畫書原是俄國的動畫改編成為圖畫書的,故事中,小刺蝟在霧中迷路,但是他不能忘記那匹美麗白馬,畫家把小刺蝟的表情靈活表現出來外,更把霧裡夜間的氣氛表現出來,學員可以上網尋找這個動畫來觀賞。
※質感(肌理)
用拼貼的手法,將不同的質感拼貼而成,如《巴黎的獅子》,以獅子做主角,描寫自己到巴黎闖蕩的心情,故事中是以照片與手繪的圖畫構成一個畫面,所以畫面會有很豐富的效果,有不同的紋理的質感;又譬如無字書《家園》,以浮雕的方式來呈現畫面。
※空間
空間可以描繪三度空間,也可以是描繪一個想像的空間,譬如《海底來的秘密》就是呈現出在現實空間的準確性,也描述一個想像的空間。
※角度
《雨果的秘密》這本書一開始寫個開場白,就開始出現21個畫面,以電影手法來想像自己在電影院看電影的感覺,有俯瞰的角度、有平視的角度,有遠至近的角度等等來看故事內容。
二、圖像的組成原則Principles of Pictures
最後,宋珮老師簡單的介紹圖像組成的四個原則:平衡、節奏、重複,以及視覺動線。
綜上所述,今天宋珮老師從上半場簡單的介紹圖與文比例,成為的圖畫書內容後,後半場更深入的介紹學員從構成圖像的元素:線條、形狀、色彩、明暗、質感、空間與角度,以及圖像組成四原則,教現場學員該如何欣賞圖畫的美妙與意涵,今天大家都收穫滿滿,也期待第二階段的講座到來,帶來更精彩的課程。
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