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壹、上半場講座內容
教小朋友講話跟教學語言是不同，大人在教孩子講話是傳遞一種喜悅，而圖畫書是第一本的圖書館與美術館，所以第五場講座由宋珮老師主講，介紹圖畫書的內容。首先先介紹圖畫書的歷史來瞭解圖畫書。日本人很早就用手捲的形式來畫故事，譬如12世紀的《源氏物語》，而西方有圖畫書的歷史又更早，第八第九世紀左右，圖畫書是以手抄本為主，如聖經，之後1658年，Comenius利用當時的木刻版畫，以圖畫配合字的形式來教育孩子，為《世界圖解》，十九世紀之後，在英國有了給小朋友看的圖畫書，而圖畫書發展至二十ㄧ世紀，有各種不同類型的圖畫書，依照圖畫書中圖文比例，分為三類：
ㄧ、圖畫書的類型
※圖畫書PICTURE BOOKS
•概念書(知識性的圖畫書)、字母書、數字書
•童謠與詩：童詩與圖畫結合而成，如《鵝媽媽童謠》，而圖畫書的作家要很會利用翻頁的功能，引出人家想要翻開下一頁的興趣，也含有起承轉合的作用，如《春天來了》、《笑嘻嘻》。
※圖畫故事書 PICTURE STORYBOOKS
而在圖畫故事書中另一種較特別的書籍，為無字書，無字書的內容是比較深層一點的故事，需要大一點的孩子，才能將故事內容串連在ㄧ起，我們也可以從無字圖畫書中練習看圖說故事，如《瘋狂星期二》、《發現小騎兵》、《彼岸》、《挖土機年年作響》
二、圖文關係的變化
圖與文組成的關係分為三種，ㄧ為故事與圖畫結合，二為文字與顧是雙線發展，三為圖文組合而成的新文本
※故事與圖畫結合：就是圖文平行：文字說了什麼，圖就畫出來，互相補充，如《亨利蓋了ㄧ座小木屋》
※文字與故事雙線發展：就是圖與文之間是相反的內容，圖與文所呈現的內容是不同的事情，如《莎莉離水遠一點》
※圖文組合而成的新文本：雖然有圖有字，但是，圖片會讓我們去聯想劇情以及故事的意涵，如《外公》
三、有插畫的故事書ILLUSTRATED BOOKS
以上為圖畫故事書的類型與相關的繪本介紹，這些皆為文字與圖畫經過巧妙的組合，給讀者有不同的感受，接著宋珮老師介紹最後一種為有插畫的故事書，著重於文字內容，圖片僅是插畫的功能，圖片並沒有說故事的功能，需要看文字內容才知道故事，如《青蛙與蟾蜍》〈Arnold Lobel〉。
上半場的講座，宋珮老師依照圖與文之間的比例與組成關係，與學員們分享很多的圖畫書，宋珮老師仔細的介紹故事內容的圖畫，讓我們粗略的瞭解創作者的創意與用心，感受到無字書僅利用圖畫所呈現故事意涵的奧秘，或者圖與文相互並存的內容中，可以是圖與文的結合的圖畫書，又或者是圖與文可以呈現兩種故事的圖畫書等等，讓學員們看書會更細心的去發現作者在圖畫中所藏的秘密。
貳、下半場講座內容
圖畫書中的圖畫隱藏著許多秘密，細心的觀察、思考可以幫助我們更深入的閱讀一本圖畫書，所以下午第六場講座仍由宋珮老師主講，課堂上比上午更深入的欣賞各種類型的圖畫，帶領著學員浸淫在圖畫書的樂趣中。
開始，宋珮老師讓我們欣賞一幅帶著珍珠耳環的女孩圖畫，開始教現場學員如何欣賞一幅圖畫，一幅畫包含色彩、光線、線條、光影、形狀等等元素，所以圖像的語言為線條、色彩、形狀三個元素。而圖畫表現方式，包含指涉、示意，指涉就是一眼就可以看出作者在畫什麼，至於示意是讓我們明白圖畫中的意義。以下宋珮老師就圖畫表現方式，進一步介紹分享圖畫書與繪畫作品。
一、從圖像的元素Elements of Pictures 看圖畫書與繪畫作品
※線條
譬如《他是我弟兄》內容是以軟筆與硬筆線條所構成，軟筆是以毛筆、水彩筆畫出的線條，而硬筆則以鋼筆、鉛筆等畫出的線條。圖畫中有示意的內容，譬如圖畫書中描述主角是個很有愛心，圖畫就畫出主角將自己的麵包餵給小鳥吃，自己赤裸著，將衣服捐給窮人穿。
另外《魔法的夏天》，作者用綠色做為蝴蝶頁，讓讀者覺得夏天到了，圖畫裡充滿著下垂的線條，讓讀者覺得很熱，快要融化的感覺，之後作者利用上揚的線條，讓圖畫有著開心的感覺，接著圖畫以聚焦的手法，讓讀者發現城市與鄉村的不同，其它也有用到透視、水平線、垂直線與斜線來顯示主角跑步從很快到很累的感覺，之後用紋理來畫出樹木，用蚊子飛行路線來描繪出蚊子要盯人的動向，接著利用線條表現力度，感覺雨下很大的樣子。
※形狀
形狀也能幫助讀者看到隱藏的線條，譬如《黃色的蝴蝶》，裡面一直重複著蝴蝶的形狀，讓我們一直找相似形狀，而相似形狀會幫助讀者連接成隱形線，帶動我們去看到作者要我們看到的東西。
※色彩
《裝睡》，裡面一直用著對比色─綠色與紅色，會讓彼此顏色更鮮豔，內容將人物用黃色塗滿，表示夏天很熱，另一個畫面右邊畫著鮮豔的西瓜，讓人家覺得西瓜很好吃，吸引著主角想去吃它，但因為主角沒去幫忙做事，所以左邊畫著主角，用單色調以素描的方式，表示主角不敢出去吃西瓜。最後因為晚上了，所以作者將蚊帳邊邊的紅色變成暗紅色，讓人覺得夜晚來臨，天氣也比較涼爽，所以色彩可以表現出季節、情緒等變化。
而色彩有主觀與客觀的色彩，如你很火冒三丈，自己可能會用紅色為主，這就是主觀的色彩，譬如梵谷的畫，他常用黃色為主，因為他喜歡黃色，他也覺得黃色可以代表熱情的感覺，所以梵谷的畫作顏色就是以主觀顏色為主。
※明暗
光影最能表達氣氛的一種方式，在《霧中的刺蝟》的圖畫書，作者利用光影來營造氣氛，這本圖畫書原是俄國的動畫改編成為圖畫書的，故事中，小刺蝟在霧中迷路，但是他不能忘記那匹美麗白馬，畫家把小刺蝟的表情靈活表現出來外，更把霧裡夜間的氣氛表現出來，學員可以上網尋找這個動畫來觀賞。
※質感（肌理）
用拼貼的手法，將不同的質感拼貼而成，如《巴黎的獅子》，以獅子做主角，描寫自己到巴黎闖蕩的心情，故事中是以照片與手繪的圖畫構成一個畫面，所以畫面會有很豐富的效果，有不同的紋理的質感；又譬如無字書《家園》，以浮雕的方式來呈現畫面。
※空間
空間可以描繪三度空間，也可以是描繪一個想像的空間，譬如《海底來的秘密》就是呈現出在現實空間的準確性，也描述一個想像的空間。
※角度
《雨果的秘密》這本書一開始寫個開場白，就開始出現21個畫面，以電影手法來想像自己在電影院看電影的感覺，有俯瞰的角度、有平視的角度，有遠至近的角度等等來看故事內容。
二、圖像的組成原則Principles of Pictures
最後，宋珮老師簡單的介紹圖像組成的四個原則：平衡、節奏、重複，以及視覺動線。
綜上所述，今天宋珮老師從上半場簡單的介紹圖與文比例，成為的圖畫書內容後，後半場更深入的介紹學員從構成圖像的元素：線條、形狀、色彩、明暗、質感、空間與角度，以及圖像組成四原則，教現場學員該如何欣賞圖畫的美妙與意涵，今天大家都收穫滿滿，也期待第二階段的講座到來，帶來更精彩的課程。
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